HARA DESIGN INSTITUTE

9月2日の朝日新聞、読売新聞、日本経済新聞の朝刊に15段広告を掲載しました。

奈良の長谷寺では、朝5時から掃除がはじまります。350年以上にわたり、礼堂の板敷きの床は毎日拭き続けられてきました。2019年、無印良品は世界中の掃除のシーンを撮影していました。COVID-19が世界を席巻する前のことです。文化や文明を超えて営まれる、掃除というごく普通の営みの中に、ヒトという生き物の本質がひそんでいるのではないかと考えてのことでした。無印良品が探求する感じ良い暮らしや社会のヒントがそこに見えるかもしれないと。世界が止まってしまった今、その写真や映像をあらためて見直すと、ごくあたり前の暮らしがとてもいとおしく感じられます。写っているものはまぎれもなく人間本来の営みです。どんなに技術が進んでも、人間は生身の身体そのものであり、よく食べ、よく歩き、よく眠り、せっせと掃除をしながら、生きる幸せの手ごたえを感じていくのでしょう。無印良品は良心とクリエイティブによって誕生しました。シンプルで美しい暮らしを願うお客様とともに、感じ良い暮らしと社会に向かって、最良で最強な「くらしの基本と普遍」を共創していきたいと思います。地に足をつけ、額に汗して働く清々しさと、人間と自然の良い関係を模索し、同じ想いの人々と手をたずさえながら、地域社会のお役に立てる誇りと充足感を共有し、それぞれの地域や暮らしに無くてはならない存在を目指します。（広告ボディコピー全文）

本日から立ち上がる企業広告のテーマは「掃除」、
コピーは「気持ちいいのはなぜだろう」です。
シンプルで気持ちのいい暮らしを目指す無印良品は、
余分なものを廃し、必要なものを整えていくという意味では、
掃除そのものと言っていいかもしれません。

2019年、ロケチームは世界中の掃除のシーンを撮影しました。
COVID-19が世界を席巻する前のことです。
文化や文明を超えて営まれる、掃除というごく普通の営みの中に、
ヒトの本質が潜んでいるのではないかと考えてのことでした。
世界が止まってしまった今、その写真や映像を見直すと、
ごくあたり前の暮らしがとてもいとおしく感じられます。
ぜひ「掃除」の様々なシーンをご覧いただき、
無印良品の思想や方法に思いを重ねていただければ幸いです。
この広告は写真を上田義彦、動画を深尾大樹、
音楽は坂本龍一が担当しています。
映画のような映像とピアノの絡み合いにもご注目ください。

無印良品の店内ビッグヴィジュアルは一新され、
本日から日本全国の民放局にて30秒のCFが流れます。
オリジナルサイトでは60秒の映像が、
2週間おきに5種、公開されていきます。
個別の掃除の詳細動画もお楽しみいただけます。
URL: https://www.muji.com/message/2020/
今後の展開にぜひご期待ください

既に清潔さで定評のある日本の公共トイレ空間から
さらに頭ふたつ抜きん出るような
清潔さを目指したデザインを
LIXILと共同で開発しました。

小便器は、
洗浄水の出入口と人感センサーを一体化し、
表面積を従来の2/3まで抑えたミニマルな形状です。

大便器は、
シャワートイレと便器をひとつにまとめ、
蓋を取り払い、
留め具や配管など煩雑な装置類を整理し、
一体感のあるフォルムを設計しました。
壁付け式便器を採用することで
機器が中空に浮きあがり、
高い清掃性を実現しています。

ボタン周りの隙間をなくした
フラットな操作面のリモコンは、
圧倒的な清掃性を実現するだけではなく、
振動と光によって動作が伝わる誰でも使いやすい
インターフェースを目指しています。

機器単体のみならず、
それらが生み出す空間を視野に入れた
システマティックなデザインで、
日本のパブリックトイレの
新しいスタンダードを提案しています。

本製品は「iF Design Award 2020」と
「Red Dot Design Award 2020」を受賞しました。

明治神宮のご祭神である明治天皇と昭憲皇太后に
ゆかりのある品々を展示する「明治神宮ミュージアム」が開館しました。
建築設計は隈研吾氏が手がけており、
原デザイン研究所ではVIデザイン、サイン計画、展示グラフィクスを担当しました。

シンボルマークは明治神宮の「明」の文字。
「日」と「月」の組み合わせでできている「明」の文字を
中国の古代文字にならって再現し、都会に佇む神宮の神秘性を表現しています。
四角い造形の中にぽつんと円形の要素を配置した構成は、
人が展示物に向き合うミュージアムの空間にも呼応しています。
常設展示されているバナーでは、明治神宮で行われる行事や日々の習慣を
百年、一年、一日、一刻という4つの視点などを用いて明快に示しています。

お近くにお越しの際はぜひお立ち寄りください。

毎年夏に実施されている、
無印良品のカレープロモーション。
原デザイン研究所では、
例年メインビジュアルを手がけています。

ひとつの独立した食品カテゴリーとして
無印良品のカレーが大きく育っていくという予見から、
長きにわたり訴求し続けられるような「旗印」となるよう、
究極に単純明快なカレーのビジュアルを制作しました。
情報の徹底的な引き算で残るエッセンスを
毎年積み重ねていくことで、
同商品のアイデンティティの確立を目指します。

4年目の今年は、グリーンカレーがテーマです。
「無印良品のカレー。」のキャンペーンサイトは下記URLからご覧ください。
https://www.muji.com/jp/curry/

VI、サイン計画、環境アートを担当しました。
ロゴタイプは繁体字を扁平に圧縮した時に見られる精緻な造形を
直線を強調したデザインとして表現しています。
繁体字を用いている台湾の美術館を意識したロゴタイプです。

シンボルマークは、建築を特徴づけている「五角形」の構造体と、
ミュージアムの頭文字の「M」を融合させました。
線で構成された造形は、様々な形状に可変、展開することも可能です。

美術館は近現代館（1館）と当代館（2館）の二つの建築で構成されています。
近現代館（1館）は台南市の歴史文化財である旧台南警察署のリニューアル、
当代館（2館）は坂茂建築設計と台湾の建築家、石昭永との共同設計です。
VIによって、建築的に正反対のイメージの1館と2館に強い連携が生まれます。

サインのために独自な数字もデザインしました。
可読性がよく、人の注意を喚起するかたちは、数字だけで駐車場を楽しくします。
棟を表示するアルファベットは縦長にデザインされていて、
複雑な建築の中を歩き回るための道標として効果的に機能します。

2館の地下駐車場の3号出入には、
原研哉と建築事務所NOIZが手がけた環境アート「Shadow in Motion」があります。
自然光を、特殊な配列を持つルーバーを介して印象的に体験できる装置で、
無味乾燥な、地下駐車場空間への出入りに、潤いをもたらせます。

新型コロナウイルス感染症対策に伴い、
閉館を余儀なくされているJAPAN HOUSEに、
Webサイト「低空飛行」がコンテンツを提供しました。
JAPAN HOUSE LONDON では特設ページが設けられ、
12箇所にわたる日本の深部を紹介しています。


JAPAN HOUSE
ロンドン、ロサンゼルス、サンパウロの
3都市にかまえた外務省の対外文化発信拠点。
「日本を知る衝撃を世界へ」といった方針の下、
世界の人々に向けて、日本への新鮮な興味を喚起していく。
−
https://www.japanhouse.jp/

低空飛行
原研哉本人が場所を選定し、日本各地に足を運び、
写真、映像、文、編集を自身で手がけながら
日本の深部を紹介するWebサイト。
−
https://tei-ku.com/

関西最大級の無印良品店舗となる、
無印良品 京都山科店のオープンビジュアル、サイン計画をご覧ください。
同店は食品フロアに京都周辺のベーカリーや豆腐店などを迎え入れ、
地元の生産者と消費者をつなぐことを目的とした店舗です。

オープンビジュアルでは、
パンが調理される工房、養鶏場の鶏や畑で野菜を収穫する農家など、
現代の消費者が目にすることの少なくなった
売り場に並ぶ以前の、食の現場の生々しさや熱量に焦点を当てています。

フードコートでは初の試みとして
地元周辺の食の専門店を迎え入れるにあたり
漢字一字で表した内照式サインを設置することで、
飲食店が醸し出す賑わいを活かしながら
どこに何の料理があるのか遠くからでも明快にわかる
スムーズな動線を設計しています。

お近くにお越しの際は、是非お立ち寄りください。

無印良品のスイス国内初店舗「MUJI Zurich Glatt」に続き、
フィンランドでは欧州最大旗艦店となる「MUJI Kamppi Helsinki」がオープンしました。原デザイン研究所では、これら欧州新店舗の連動告知ヴィジュアルを手がけています。

オープン告知ヴィジュアルでは、
大型家具から小型収納雑貨にまで展開している
無印良品のモジュールシステム（ステンレスユニットシェルフ）を
スイスの雄大な大自然が広がる山麓や、
フィンランド発祥の文化であるサウナ小屋に配しています。
このヴィジュアルを通して、
自社製品だけでなく各国の文化や暮らしを受け容れる、
欧州での無印良品の在り方を発信しました。

台湾の古美術収集家、黃玄龍氏の依頼による書籍プロジェクト。
氏が所有する筆、硯、墨、文鎮、水滴、印など、
銘品揃いのアンティーク・コレクションからさらに 100 点を厳選し、
上田義彦氏が撮影を、原デザイン研究所が書籍デザインを担当しました。
依頼主から「コスト不問」という言葉を聞いた初めての体験でありました。
紙質、印刷、造本、布、版型など、必要な条件を妥協なく追求しましたが、
結果として、黒くミニマルな「情報の彫刻」が誕生しました。
関係者に贈呈するための特装本には、
四方帙の中に別装丁のオリジナルプリントが一枚添えられています。
贈答用は縦組み、販売用は横組みと異なりますが、
双方を見比べても違和感のない組版を設計しています。