优越的自然环境、坚实的石质建筑、充裕悠闲的空间给人留下大气明朗的印象。为此我们将整体的视觉主题定为“粗犷明朗”，将这一主题贯穿到从标志、徽标、文具、商铺包装材料乃至馆内标识等部分。当初美术馆提出的条件中，要求沿用一直使用的将独具特色的双子塔建筑以插画形式表现的标志。然而对于一个举办风格各异的展览会的美术馆来说，插画风格的标志缺乏泛用性。为此，为了克服这一难点，我们提议将川村的头文字“川”与Museum的头文字“M”结合制成简洁、抽象的“川+M”一个文字的标志。而美术馆提出条件中的双子塔则在文字的轮廓中加以体现，“川+M”的标志最终获得首肯，得以采用。

标志是基于欧文连合活字中使用的Frutiger condense bold这种粗体活字书体开发的。将其设计为与徽标书体相同的一个活字，谋求标志和徽标的统合。通常粗体文字的粗线条在给人沉稳印象的同时，也不免带来厚重、昏暗的印象，而这个书体却通过简洁流畅的线条营造出明朗轻快的印象。参照Frutiger书体设计的秀逸造型开发象征性标志，随即开发附属的日文徽标和图形标识。粗犷明快的元素汇合而成的图形表现自然光线中稳稳扎根于大地的美术馆的形象，将其扩展到商铺购物袋以及文具中，传播美术馆独特的环境魅力。

进行建筑物增扩建工程的同时，标识计划也得以推进，经过“空间的VI”提案，我们获得了全面检修整体设计的机会，对象小到作品铭牌，大到入口导游图。标识本身是以诱导功能为前提的，它们从入口到回廊，再延伸到展示空间。这种跨越空间的特征与墙纸类似。着眼于这个特点，我们尝试将“粗犷明朗”的视觉粒子错落点缀其间，形成一种均质的空间和个性的场域。

“粗犷明朗”的标识图形基于“空间的VI”概念而展开，其粗线条给空间营造出变化，提高了视认方面的效果，再加上8比特基调的粗糙画质描绘出的粗线图形标识具有较强的亲和力，使其获得了内外一致好评。整个设计工作最终还获得SDA最优秀奖，也深深地留在了我们自己的脑海里。

色部义昭（YOSHIAKI IROBE）
1974年生于千叶县。2003年在东京艺术大学大学院修完硕士课程后入职日本设计中心。在原设计中心工作后，从现在的VI逐步拓展到SP工具、包装设计、会展平面设计、指示标志计划等领域，从平面过渡到立体、甚至空间设计。2008年获SDA最优秀奖，2009年获JAGDA奖、JAGDA新人奖以及ADC奖。